大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码相机拍照难度的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码相机拍照难度的解答，让我们一起看看吧。
专业级相机特点？
第一，专业相机无论是镜头还是机身，用料质地好，也就是说这类相机基本都是金属材料做成的，而入门级相机自然是塑料质地，手感专业的沉甸甸的，非专业的轻飘飘的，乃至有种手拿玩具相机的感觉。
专业相机既然是金属制成，成本也好还是制作难度和精密程度也罢自然也就高起来了，价位自然要比塑料制品高出好多，但塑料质地的数码单反不见得就拍不出好的片子。
第二，专业相机有肩屏，有五菱镜，有双拨轮，有更多的对焦点及更好的测光系统，这是入门单反欲求不所及的。
第三，专业相机设置上更加前卫化。现在看似很流行全画幅单反相机，让很多有着一定的经济实力的专业摄影者纷纷购买，这类镜头的特点是金属质地，大光圈，而且是恒定光圈，如此一来价格也就节节攀升了，一部高档全副135镜头，有的价位高达几万乃至十几万，对于我们这些业余爱好者来说，也只能是望机兴叹了。
绘画和摄影哪个更有难度和魅力？为什么？
绘画和摄影，起步摄影易于绘画，然而绘画更容易出成绩，摄影要达到一定的成就难度更大。至于魅力么，两者各有千秋，根据自己的爱好、喜欢而定，我更喜欢摄影，拿着相机走遍天下，寻找自己的快乐与梦想。
这个问题包括了两个层面的内容：绘画和摄影的关系以及难度和魅力的关系。
首先，绘画和摄影同样作为艺术手段，是用来表达人们情绪乃至情感的手段，二者根脉相近，也有交叉，比如超写实绘画与画意摄影。但是由于摄影的起源在绘画之后，摄影要发展生存就不能在绘画后面亦步亦趋，也发展出来纪实摄影、街头摄影，用强调瞬间感的方式来强化摄影自身的独特性。
至于难度和魅力，无疑绘画的门槛更高，作品的不可***性更强。但是艺术门类本身无高低之分，好的艺术作品具有同样的魅力，虽然市场上绘画名作价格远高于摄影名作，作为一名摄影人，还是不要妄自菲薄。
其实我国从古代就发展绘画，最初是在帛锦上画，除了墨还有朱砂，赭石金粉等矿颜料，后来就分成宫庭画，水墨画等，多是文人画作，讲究意境，观赏力。学的人多作品也多。很少有写实作为当时资料存藏。而最初的摄影是从西方传来，，有真实价值，新闻，记录等多种功能，摄影难在于取材，构图，光线，体裁，后期制作等，一副好的作品真的很难得，而且一套好的装备少则几万，多的几十万，没有这条件真的不行。虽然现在用手机也能拍，但离专业摄影却相差甚远。所以摄影难于绘画。但有条件，有体力，有才能，还是学摄影吧，摄影的魅力无限。
无论是绘画和摄影，要出好作品都不容易，但在当下数码科技时代，摄影入门更容易，一部手机，几款P图软件，很容易弄出让自己满意的图片。而绘画首先要有固定场地、笔墨纸砚等工具，不能随时随地都来绘画，没有经过训练的初学者不容易画出自己满意的作品，绘画的入门比较难……
我个人喜欢绘画的随心所欲、场景重组的创意（虽然这点p图也能做到），更喜欢心无杂念，一笔一划的绘图过程……对我而言绘画是逃离现实纷繁、修身养性的最好途径……我喜欢摄影是因为一部手机走天下，摄影能让我从不同的角度发掘人世间的美好，为的是向大自然学习，为绘画提供更多的来与自然界的素材，因此我的摄影重在视角、构图和事物的本真美，我不做场景重组的P图，偶尔会调一下色调，大多是原滋原味，我更愿意在绘画上耗时间……
到此，以上就是小编对于数码相机拍照难度的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码相机拍照难度的2点解答对大家有用。